🏓 Jak Narysować Serce 3D

W tej szkole rysowania pokazłam jak narysowac dłuzszą bluzke z sercem w stylu galaxy :) Mam nadzieję , że szkoła rysowania się przydała :) prosze o komentarz Jak narysować walec i co to jest cień rdzeniowy? Do dzisiejszego materiału warto przejrzeć poprzednie filmy takie jak:JAK NARYSOWAĆ SZAFKĘ - SZEŚCIAN? 👉 Poradnik krok po kroku jak narysować serce z różą. Możliwość druku, poradnik online. Rysowanie serca z różą. Jak narysować serce? Możesz zrobić własną kartkę walentynkową albo zakupiony prezent zapakować w przygotowane własnoręcznie pudełko origami, oczywiści z motywem serca. Wszyscy wiemy dobrze jak wygląda jego kształt, nie będzie więc problemów z tym jak narysować serce. Wykresy powierzchni 3D. Narzędzie online do tworzenia wykresów powierzchni 3D. pokaż/ukryj opis. Wyrażenie. Opis. sin (x) sinus x (x w radianach) cos (x) cosinus x (x w radianach) W tym filmie pokażę Ci jak zacząć tworzyć projekty 3D w darmowej aplikacji internetowej :DLink do kursu TIK:https://nowoczesna-edukacja.pl/product/tik-w-prac Poradnik jak narysować serduszka krok po kroku, dla dzieci i początkujących. Proste lekcje rysunku dla najmłodszych. Nauka rysowania.Odwiedź stronę https://e Niezależnie od tego, czy chcesz narysować smoka, jednorożca, czy cokolwiek innego, Cocreator pomoże Ci uwolnić kreatywność i tworzyć własne dzieła sztuki za pomocą SI. Używanie cocreatora. Aby użyć cocreatora, otwórz program Microsoft Paint i wybierz ikonę Cocreator na pasku narzędzi, aby wyświetlić panel boczny Cocreator. W AutoCAD 3D – #1 Wstęp do modelowania. Mimo, że domyślnie AutoCAD przeznaczony jest do wykonywania rysunków 2D, to jednak został wyposażony w funkcje modelowania i spora grupa użytkowników korzysta z tej możliwości. Na wstępie musisz wiedzieć – czuję się moralnie zobligowany – AutoCAD to nie Inventor czy SolidWorks jeżeli Rysunek otworu w 3D. Zaczynamy od jednego z najłatwiejszych rysunków 3D. Robienie dziury, chociaż może to być również dziura lub pęknięcie w 3D. Kroki, które należy wykonać, są następujące: Narysuj okrąg. Pomyśleliśmy, że najprościej jest mieć dziurę, bo jest to jedna z prostszych rzeczy, a efekt zobaczysz znacznie lepiej. Rysować w AutoCAD możesz na 3 sposoby: 1. Wprowadzasz komendy poprzez klikanie w menu i wybór komendy z listy, co z reguły trwa długo i wymaga kilkukrotnego kliknięcia w przycisk myszy; 2. Wybierasz komendy klikając w ikony usytuowane dookoła ekranu na paskach narzędzi, które zmniejszają obszar roboczy; 3. Wpisujesz komendy w wierszu Dziś budowałem serce w MC! 👽Zapraszam do subskrypcji mojego kanału aby być na bieżąco👽👍Jeżeli film Ci się spodobał zostaw łapkę w górę👍😉Piszcie w komen z2LV. dzień mamydzień tatylaurkaserduszkowalentynki Laurka dla ukochanej mamy lub taty z serduszkiem narysowanym z modnym efektem 3D. Do zrobienia takiego serduszka wystarczą kolorowe flamastry:) Projekt do przygotowania dla nieco starszego dziecka. Materiały i przybory: papier flamastry nożyczki ołówek 1. Kartkę przecinamy na pół a następnie zginamy, aby uzyskać bazę do laurki. 2. Z papieru wycinamy serduszko i odrysowujemy na kartce. Kto potrafi, może narysować serce "od ręki". 3. Flamastrem rysujemy linie prowadzące. 4. We wnętrzu serduszka rysujemy zaokrąglone linie, dające efekt wypukłości. 5. Wypełniamy puste przestrzenie liniami narysowanymi kolorowymi flamastrami- na zewnątrz serduszka- prostymi, wewnątrz zaokrąglonymi. 6. Gotowa laurka z przestrzennym serduszkiem. Można użyć zupełnie kontrastowych, dowolnych kolorów- efekt zawsze jest rewelacyjny! Każda kolejna praca wykonana tą techniką jest lepsza- z czasem nabywamy wprawy i stajemy się mistrzami w efekcie 3D 🙂 Gotowe laurki dla mamy i taty z przestrzennymi serduszkami: Zapisz Cześć! Tu Monika z Wkładam w tworzenie strony wiele wysiłku. Staram się, by zamieszczane materiały były atrakcyjne dla dzieci i wartościowe z punktu widzenia ich rozwoju. Jeśli chcesz, możesz wspomóc mnie w tym działaniu i w zamian podarować mi wirtualną kawę. Będzie mi bardzo miło :) Dziękuję! Poradnik dodany przez: nestor7777 96719 Dziś coś innego, nie będzie żadnych postaci ani bohaterów bajek. Będzie to rysunek serca z powiedzmy, że motywem czegoś na kształt płomieni. Rysunek przypominać będzie tatuaż. Jest to dzieło rysownika o nicku cholowiz13 z YouTube. Składniki: Kartka Ołówek Marker Do poradnika Jak narysować serce z motywem płomieni przypisano następujące tagi: serce rysowanie narysowac płomienie serca płomienia Każda epoka ma swoje własne cechy charakterystyczne: gdzieś pojawiają się wspaniali artyści, legendarni muzycy gdzieś sławią swoje imiona, a prawdziwi profesjonaliści z ich miejsc osiągają świetne rezultaty. Zagraniczne słowo „barista” dosłownie 5 lat temu nie było jeszcze znane zwykłemu człowiekowi na ulicy. A dziś może pokazać, jak czerpać z kawy. Trochę o zawodzie i sztuce We Włoszech miejscowi stworzyli oddzielną kulturę kawy kilka stuleci temu, ale sam zawód - barman kawy - pojawił się stosunkowo niedawno - około 50 lat temu. Kto jest baristą? Jest to profesjonalny barman kawowy, który przygotowuje wszystkie rodzaje espresso, w tym lungo i ristretto, a także wszystkie rodzaje napojów kawowych i koktajli (cappuccino, macchiatto, latte i correte). Jak rysować na kawie? Profesjonalny barista odpowie: „Bardzo proste”. Sztuka rysowania na kawie pojawiła się całkiem niedawno, ale aby ją perfekcyjnie opanować, nie jest konieczne ukończenie kursów profesjonalnego barmana. Wymagania zawodowe lub co powinno być w stanie przygotować kawę barmana? Interesująca cecha: we Włoszech mężczyźni najczęściej stają się baristami, ponieważ latte art wymaga największego kunsztu, doskonalonego przez lata, ale w krajowym przemyśle restauracyjnym panie stają się dekoratorami filiżanek kawy. Barman kawowy to nie tylko atrakcyjny wygląd i możliwość tworzenia prostych zawijasów. Istnieją szczególne wymagania dotyczące zawodu, które musi spełnić prawdziwy barista: Poznaj zasady i techniki wytwarzania espresso, jego odmian i napojów na bazie kawy. Doskonałe rozumienie kawy, metody jej uprawy, rodzaje i cechy gotowania. Aby perfekcyjnie opanować instynkty smakoszy - być w stanie określić rodzaj kawy od połowy łyka. Aby móc zrobić najsmaczniejszą kawę na świecie, a także narysować niewyobrażalne wzory i niedoścignione rysunki na piance. Aby stworzyć małe arcydzieło, które zniknie wraz z pierwszym łykiem gościa, mistrz hobi swoją sztukę przez wiele godzin, a nawet tygodni, próbuje, eksperymentuje i cieszy się niesamowitymi wynikami. Zrozumienie, jak korzystać z kawy, nie jest trudne. Dużo trudniej jest użyć teorii w praktyce. Klasa mistrzowska z obecnego „baristy” Sztuka latte - sztuka tworzenia rysunków na piance kawowej - wymaga pewnego poziomu umiejętności i umiejętności. Każdy początkujący może narysować proste serce, ale musisz nauczyć się tworzyć trójwymiarowe obrazy lub rysunki z drobnymi szczegółami. Przede wszystkim musisz dokładnie pobić mleko i wlać je do espresso prawidłowo. Sam obraz jest tworzony na dwa sposoby: Normalny rysunek wykałaczką. Wlew bitego mleka specjalną metodą. W takim czy innym przypadku na powierzchni napoju powstają różne wzory, od prostych figur po prawdziwe arcydzieła malarstwa kawowego. Technika rysowania Jest ich kilka, ale aby wykonać dowolną z nich, musisz znać kilka sekretów, które pozwolą ci osiągnąć doskonałe wyniki. Jak rysować na kawie: Konieczne jest stworzenie grubej podstawy dla obrazu (cappuccino lub espresso). Użyj kremu o wysokiej zawartości tłuszczu. Nie należy ich ubijać przez długi czas - wystarczy lekkie zagęszczenie. Zaleca się ubijanie śmietany w specjalnym dzbanku - dzbanku. Urządzenie zostało stworzone specjalnie dla latte art, a dzięki swoim cechom konstrukcyjnym pozwala tworzyć wspaniałe rysunki. Aby osiągnąć najlepszy wynik, należy posypać powierzchnię napoju kakao w proszku. Te małe, ale bardzo ważne sekrety stanowią podstawę sztuki kawowej. Wszystko inne to umiejętność doskonalona przez lata. Jak robić zdjęcia na kawie? Istnieje kilka podstawowych technik, które są wykorzystywane do tworzenia oryginalnych elementów dekoracyjnych na powierzchni kawy. Są to podstawy sztuki, które może opanować nawet początkujący barista. Pitching Jest to główna i najtrudniejsza technika rysowania obrazu. Do jego stworzenia używa się specjalnego dzbanka ze stali nierdzewnej - dzbanka. Dzięki niemu możesz narysować serce lub „rozetę” - to podstawa sztuki latte. Akwaforta to technika wywodząca się z pitchingu. Do rysowania używa się nie tylko specjalnego dzbanka, ale także patyczków, wykałaczek lub szpikulców, które umożliwiają tworzenie bardziej szczegółowych obrazów. Technika mieszana - nazwa wymownie mówi sama za siebie. Jest to połączenie powyższych dwóch technik. Charakterystyczna cecha - możliwość dekorowania wzoru cynamonem, syropem lub czekoladą. Sztuka szybko się rozwija. Obecnie istnieją specjalne kursy, które oferują szkolenia z zakresu sztuki latte, a dziś w tej dziedzinie odbywają się różne konkursy i konkursy, w których zawodowi bariści demonstrują swoje umiejętności. Technika rysowania szablonów i 3D To najprostsza technika rysowania obrazu na powierzchni kawy. Aby utworzyć wzór, używane są specjalne szablony latte-art, dzięki którym można tworzyć złożone i szczegółowe obrazy. Technika jest dostępna nawet dla nieprzygotowanego początkującego - szablony są dostępne na rynku. Kilkakrotnie próbując stworzyć oryginalne rysunki na piance piankowej, możesz zaskoczyć swoich krewnych i krewnych niezwykłym napojem ozdobionym fantazyjnymi dekoracjami. Technika 3D to najbardziej skuteczny i imponujący sposób tworzenia obrazu. Barista z Japonii, Kazuki Yamamoto, osiągnął największe umiejętności w tej dziedzinie sztuki. Z łatwością tworzy niewiarygodnie obszerne i realistyczne obrazy z bitej śmietany, od których nie można odwrócić wzroku. Od prostych do złożonych Z teorią wszystko jest jasne. Pozostaje tylko zastosować wiedzę w praktyce i zrozumieć, jak robić zdjęcia na kawie. Warto jeszcze raz przypomnieć o technice pitchingu - podstawie wszystkich podstaw - i dwóch głównych postaciach - sercu i „rozetce”. Aby uzyskać prosty kwiatowy wzór, musisz ubić mleko w specjalnym dzbanku i delikatnie wlać do espresso, kołysząc dzbanem z boku na bok. Jest to konieczne w celu uzyskania płatków o różnych rozmiarach. Filiżanka kawy musi być przechylona - jest to konieczne, aby piana kawy nie spadła. Na samym końcu pozostaje tylko cienki strumień mleka - łodyga „róży”. Rysowanie serca jest jeszcze łatwiejsze. Aby to zrobić, skieruj strumień mleka na środek kubka, a następnie, kołysząc dzbanem z boku na bok, utwórz mały okrąg. Napełnij kubek, podnieś dzbanek i przekreśl średnicę koła małym strumieniem mleka. Koło jest lekko narysowane w kierunku ostatniego ruchu i powstaje urocze serce. Sztuka latte - sztuka w swojej prawdziwej manifestacji, która jest doskonale własnością profesjonalnych baristów. Jednak każdy, kto chce dotknąć sztuki kawy, może tworzyć małe arcydzieła. Podręcznik użytkownika programu Illustrator Poznaj program Illustrator Wprowadzenie do programu Illustrator Co nowego w programie Illustrator Popularne pytania Wymagania systemowe programu Illustrator Program Illustrator na urządzenia z układem Apple silicon Przestrzeń robocza Podstawy pracy z przestrzenią roboczą Tworzenie dokumentów Pasek narzędzi Domyślne skróty klawiaturowe Dostosowywanie skrótów klawiaturowych Wprowadzenie do obszarów roboczych Zarządzanie obszarami roboczymi Dostosowywanie przestrzeni roboczej Panel Właściwości Ustawianie preferencji Dotykowa przestrzeń robocza Obsługa pokrętła Microsoft Surface Dial w programie Illustrator Odzyskiwanie, cofanie, historia i automatyzacja Obracanie widoku Miarki, siatki i linie pomocnicze Ułatwienia dostępu w programie Illustrator Tryb bezpieczny Wyświetlanie kompozycji Używanie paska Touch Bar w programie Illustrator Pliki i szablony Narzędzia w programie Illustrator Zaznaczanie narzędzia Zaznaczenie Zaznaczanie bezpośrednie Zaznaczanie grupowe Różdżka Lasso Obszar ilustracji Narzędzia do przeglądania Rączka Obracanie widoku Lupka Narzędzia do malowania Gradient Siatka Generator kształtów Narzędzia tekstowe Tekst Tekst na ścieżce Tekst pionowy Narzędzia do rysowania Pióro Dodaj punkt kontrolny Usuń punkt kontrolny Punkt kontrolny Krzywizna Linia Prostokąt Prostokąt zaokrąglony Elipsa Wielokąt Gwiazda Pędzel malarski Kropla Ołówek Shaper Plasterek Narzędzia do modyfikacji Obróć Odbij Skaluj Ścinanie Szerokość Przekształcanie swobodne Kroplomierz Mieszanie Gumka Nożyczki Illustrator na iPadzie Wprowadzenie do programu Illustrator na iPadzie Omówienie programu Illustrator na iPadzie Illustrator na iPadzie — często zadawane pytania Wymagania systemowe | Illustrator na iPadzie Możliwości i ograniczenia programu Illustrator na iPadzie Przestrzeń robocza Przestrzeń robocza programu Illustrator na iPadzie Gesty i skróty dotykowe Skróty klawiszowe w programie Illustrator na iPadzie Zarządzanie ustawieniami aplikacji Dokumenty Praca z dokumentami w programie Illustrator na iPadzie Importowanie dokumentów z programów Photoshop i Fresco Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów Tworzenie obiektów powtarzalnych Tworzenie przejść miedzy obiektami Rysowanie Rysowanie i edytowanie ścieżek Rysowanie i edytowanie kształtów Tekst Praca z tekstem i czcionkami Tworzenie napisów na ścieżce Dodawanie własnych czcionek Praca z obrazami Wektoryzowanie obrazów rastrowych Kolory Stosowanie kolorów i gradientów Pliki w chmurze Podstawy Korzystanie z plików w chmurze w programie Illustrator Udostępnianie plików w chmurze w programie Illustrator i współpraca nad nimi Rozszerzanie przestrzeni dyskowej w chmurze na potrzeby programu Adobe Illustrator Pliki w chmurze w programie Illustrator | Częste pytania Rozwiązywanie problemów Rozwiązywanie problemów z tworzeniem lub zapisywaniem plików w chmurze programu Illustrator Rozwiązywanie problemów z plikami w chmurze programu Illustrator Dodawanie i edytowanie treści Rysowanie Podstawy rysowania Edycja ścieżek Rysowanie idealnych kompozycji Rysowanie za pomocą narzędzi Pióro, Krzywizna lub Ołówek Rysowanie prostych linii i kształtów Obrys obrazu Upraszczanie ścieżki Definiowanie siatki perspektywy Narzędzia obsługi symboli i zestawy symboli Dopasowywanie segmentów ścieżek Jak w 5 prostych krokach narysować kwiat Rysowanie perspektywiczne Symbole Rysowanie ścieżek wyrównanych do pikseli do zastosowań internetowych Efekty 3D z użyciem materiałów Adobe Substance Informacje o efektach 3D w programie Illustrator Tworzenie grafiki 3D Nakładanie kompozycji na obiekty trójwymiarowe Tworzenie obiektów 3D Tworzenie tekstu 3D Kolor Informacje o kolorze Wybieranie kolorów Używanie i tworzenie próbek Dopasowywanie kolorów Korzystanie z panelu Motywy Adobe Color Grupy kolorów (harmonie) Panel Motywy Color Zmiana kolorów kompozycji Malowanie Informacje o malowaniu Malowanie z wypełnieniami i obrysami Grupy aktywnego malowania Gradienty Pędzle Przezroczystość i tryby mieszania Stosowanie obrysów do obiektu Tworzenie i edycja wzorków Siatki Wzorki Zaznaczanie i rozmieszczanie obiektów Zaznaczanie obiektów Warstwy Grupowanie i rozwijanie obiektów Przesuwanie, wyrównywanie i rozmieszczanie obiektów Układanie obiektów w stos Blokowanie, ukrywanie i usuwanie obiektów Powielanie obiektów Obracanie i odbijanie obiektów Przekształcanie obiektów Kadrowanie obrazów Przekształcanie obiektów Łączenie obiektów Wycinanie, dzielenie i przycinanie obiektów Wypaczenie marionetkowe Skalowanie, ścinanie i zniekształcanie obiektów Tworzenie przejść miedzy obiektami Zmiana kształtu za pomocą form Zmiana kształtu obiektów z efektami Tworzenie nowych kształtów za pomocą narzędzi Shaper i Generator kształtów Praca z aktywnymi narożnikami Udoskonalone obiegi pracy transformacji kształtu z obsługą dotykową Edytowanie maski przycinającej Aktywne kształty Tworzenie kształtów za pomocą narzędzia Generator kształtów Edycja globalna Tekst Dodawanie tekstu i praca z obiektami tekstowymi Tworzenie wypunktowanych i numerowanych list Zarządzanie obszarem tekstu Czcionki i typografia Formatowanie tekstu Importowanie i eksportowanie tekstu Formatowanie akapitów Znaki specjalne Tworzenie tekstu na ścieżce Korzystanie ze stylów znakowych i akapitowych Karty Tekst i pismo Znajdowanie brakujących czcionek (obieg pracy Typekit) Uaktualnianie tekstu z programu Illustrator 10 Tekst arabski i hebrajski Czcionki | Często zadawane pytania i wskazówki dotyczące rozwiązywania problemów Tworzenie trójwymiarowego efektu tekstowego Kreatywne projekty typograficzne Skalowanie i obracanie tekstu Odstępy pomiędzy wierszami i znakami Opcje dzielenia wyrazów i łamania wierszy Udoskonalenia dotyczące tekstu Słowniki ortograficzne i językowe Formatowanie znaków azjatyckich Kompozytory języków azjatyckich Tworzenie projektów tekstowych z efektem przejścia między obiektami Tworzenie plakatu typograficznego za pomocą funkcji obrysowywania obrazu Tworzenie efektów specjalnych Praca z efektami Style grafiki Tworzenie cienia Atrybuty wyglądu Tworzenie szkiców i mozaik Cienie, blaski i wtapianie Podsumowanie efektów Grafika WWW Sprawdzone procedury tworzenia grafiki WWW Wykresy SVG Tworzenie animacji Plasterki i mapy obrazów Importowanie, eksportowanie i zapisywanie Importowanie Importowanie plików kompozycji Importowanie obrazów bitmapowych Importowanie kompozycji z programu Photoshop Umieszczanie wielu plików Cofanie osadzenia plików Importowanie plików Adobe PDF Importowanie plików EPS, DCS i AutoCAD Informacje o łączach Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator Biblioteki Creative Cloud w programie Illustrator Zapisywanie Zapisywanie kompozycji Eksportowanie Używanie kompozycji z programu Illustrator w programie Photoshop Eksportowanie kompozycji Gromadzenie zasobów i eksportowanie zbiorcze Pliki pakietów Tworzenie plików Adobe PDF Wyodrębnianie kodu CSS | Illustrator CC Opcje Adobe PDF Informacje o pliku i metadane Drukowanie Przygotowanie do drukowania Przygotowywanie dokumentów do druku Zmiana rozmiaru i orientacji strony Definiowanie linii cięcia w celu przycinania lub wyrównywania Rozpoczynanie pracy z powiększonym obszarem dokumentu Drukowanie Nadruk Drukowanie z włączoną funkcją zarządzania kolorami Drukowanie w trybie PostScript Ustawienia predefiniowane drukowania Znaczniki drukarskie i spady Drukowanie i zapisywanie przezroczystej kompozycji Zalewkowanie Drukowanie rozbarwień Drukowanie gradientów, siatek i przejść kolorów Nadruk bieli Automatyzacja zadań Scalanie danych za pomocą panelu Zmienne Automatyzacja za pomocą skryptów Automatyzacja za pomocą operacji Rozwiązywanie problemów Problemy związane z awarią Odzyskiwanie plików po awarii Problemy z plikami Obsługiwane formaty plików Problemy ze sterownikiem karty graficznej Problemy z urządzeniem Wacom Problemy z plikami DLL Problemy z pamięcią Problemy z plikiem preferencji Problemy z czcionkami Problemy z drukarką Udostępnianie raportu o awarii firmie Adobe Chcesz utworzyć kwiatowy motyw do wykorzystania na plakatach, pocztówkach, w broszurach i innych dokumentach? Zobacz, jak utworzyć kwiat z płatkami w kształcie serca, korzystając z podstawowych funkcji programu Illustrator. Zanim przejdziesz dalej Przypomnij sobie podstawy programu Illustrator: Wprowadzenie do ścieżek i kształtów Podstawowe składniki ilustracji Ustaw następujące opcje: Widok > Inteligentne linie pomocnicze Widok > Przyciągaj do punktów Przypisz brak koloru wypełnienia i obrys w kolorze czarnym o grubości 5 punktów. Krok 1: Utwórz pierwszy płatek Użyj narzędzia Elipsa Utwórzmy okrąg za pomocą narzędzia Elipsa. Naciśnij klawisz L, aby uaktywnić narzędzie Elipsa, lub naciśnij i przytrzymaj narzędzie Prostokąt (), a następnie wybierz narzędzie Elipsa () z listy rozwijanej. Aby utworzyć idealne kółko za pomocą narzędzia Elipsa, przytrzymaj klawisz Shift, a następnie narysuj okrąg. Etapy projektowania płatka . Naciśnij klawisze Alt+Shift (Windows) lub Option+Shift (macOS) i przeciągnij pierwszy okrąg od środka, aby utworzyć duplikat. b. Połącz oba okręgi, używając trybu Złącz kształt na panelu Filtry ścieżek (Okno > Filtry ścieżek). d. Przytrzymaj klawisz Shift i przeciągnij uchwyty punktu kontrolnego na samym dole, aby utworzyć płatek w kształcie serca. Ta ilustracja animowana prezentuje wykonywanie opisanych tu czynności: Tworzenie płatka w kształcie serca Jeśli używasz programu Illustrator przytrzymaj klawisz Shift podczas usuwania punktów kontrolnych, bo w przeciwnym razie kształt ścieżki ulegnie zmianie. Krok 2: Utwórz strukturę kwiatu Użyj funkcji obrotu i powielania Tworzenie struktury kwiatu przez obracanie i powielanie płatków Zaznacz pierwszy płatek za pomocą narzędzia Zaznaczanie. Wybierz narzędzie Obracanie z paska narzędzi. Przytrzymaj klawisz Alt i kliknij kształt płatka prawym przyciskiem myszy, aby otworzyć okno dialogowe Ustawienia obrotu. Aby zachować symetrię w układzie płatków, trzeba kliknąć poniżej środka kształtu w pionie. W oknie dialogowym Obróć określ kąt 90 stopni i kliknij przycisk Kopiuj. Następnie naciśnij klawisze Ctrl+D lub Command+D, aby utworzyć zduplikowane kształty. Krok 3: Utwórz poszczególne części kwiatu Tworzenie wgłębień w płatkach za pomocą narzędzi Obracanie i Elipsa Utwórz linię prostą za pomocą narzędzia Pióro, a następnie zaznacz ją za pomocą narzędzia Zaznaczanie. Wybierz opcję Profil szerokości 1 (kształt liścia) i zmień obrys na wartość 5. Kliknij narzędzie Obracanie. Przytrzymaj klawisz Alt i kliknij dolny punkt linii, aby otworzyć ustawienia obrotu. Ustaw opcję Kąt na wartość 12 stopni. Naciśnij klawisze Ctrl+D lub Command+D, aby utworzyć kolisty wzorzec powtórzeń. Przekształcanie obrysów w ścieżkę Mamy już zbiór obrysów, które przekształcimy teraz w ścieżkę za pomocą polecenia Rozwiń wygląd. Aby to zrobić, zaznacz wszystkie obrysy i wybierz polecenie Obiekt > Rozwiń wygląd. Uwaga: Jeśli nie chcesz konwertować obrysów na ścieżki, włącz w preferencjach opcję Ogólne > Skaluj obrysy i efekty. Konwertowanie konturów na kształt Tworzenie pyłku za pomocą narzędzi Obracanie i Elipsa Tworzenie kielicha za pomocą narzędzia Gwiazda Kielich to zielona część na spodzie kwiatu, która przypomina liść. Wybierz narzędzie Gwiazda z paska narzędzi. Przytrzymaj klawisz Alt i kliknij, aby otworzyć ustawienia narzędzia Gwiazda. Ponieważ mamy 4 płatki, utworzymy gwiazdę 4-ramienną, ustawiając wartość opcji Promień1 na 25 px oraz Promień2 na 100 px. Za pomocą narzędzia Elipsa utwórz małe kółko na środku kształtu kwiatu. Krok 4: Pokoloruj elementy kwiatu Pokoloruj kwiat i jego różne elementy za pomocą panelu Kolor. Krok 5: Ułóż elementy kwiatu Wymagania Przed rozmieszczeniem elementów wykonaj następujące czynności: Utwórz grupę płatków: Zaznacz płatki, a następnie kliknij prawym przyciskiem myszy i wybierz polecenie Grupuj. Utwórz ścieżkę złożoną: Zaznacz grupę płatków i utwórz jej kopię. Odłóż ją na bok. Wybierz polecenie Obiekt > Ścieżka złożona > Utwórz lub naciśnij klawisze Command+8 albo Ctrl+8. Zobacz też: Łączenie obiektów. Zaznacz wgłębienia i ścieżkę złożoną. Użyj panelu Wyrównaj, aby je wyrównać do środka w poziomie i w pionie. Musi być przy tym włączona opcja Wyrównaj do obiektu kluczowego. Ścieżka złożona płatka musi znajdować się na wierzchu. Utwórz maskę przycinającą, aby przyciąć wgłębienia wewnątrz płatków: Zaznacz płatki i wgłębienia, a potem wybierz polecenie Obiekt > Maska przycinająca > Utwórz. Zobacz też: Edytowanie masek przycinających. Aby sterować widocznością obiektów, kliknij je prawym przyciskiem myszy i wybierz polecenie Ułóż > Przesuń na spód lub Przesuń na wierzch. Tworzenie maski przycinającej wgłębienia wewnątrz płatków Aby uzyskać ostateczny kształt wgłębień, zmodyfikuj maskę przycinania za pomocą opcji Przytnij na panelu Odnajdywanie ścieżek. Więcej informacji: Wycinanie, dzielenie i przycinanie obiektów Przycinanie obiektów w na panelu Odnajdywanie ścieżek Przycięta kompozycja Ułóż elementy, aby utworzyć kwiat Kolejność umieszczania poszczególnych elementów Zaznacz wszystkie elementy i użyj panelu Wyrównaj, aby je wyrównać do środka w poziomie i w pionie. Musi być przy tym włączona opcja Wyrównaj do zaznaczenia. Oto ostateczna wersja kompozycji. Brawo! Wypróbuj samodzielnie Pobierz przykładowe pliki, aby samodzielnie wypróbować te techniki. Co dalej? Spróbuj utworzyć różne rodzaje kwiatów, eksperymentując z kształtami i kolorami. Takie kompozycje można wykorzystać jako motywy kwiatowe w plakatach, naklejkach, ulotkach, znakach logo itp. Masz pytanie lub pomysł?

jak narysować serce 3d